Si vienes a Londres por primera vez, sin duda tendrás una larga lista de actividades: el Museo Británico, un pub, la Tate, un desayuno inglés... todas las cosas que debes hacer en Londres. Sin embargo, después de llegar finalmente y dar tu primer paseo por el centro de la ciudad, pronto notarás que ciertos edificios parecen estar muy ajetreados, abarrotados, bulliciosos y, de repente, silenciosos. Unas horas más tarde, vuelven a llenarse, arrojando a los londinenses de nuevo a las calles, a los pubs y restaurantes, como si la ciudad estuviera inhalando y exhalando.
Quizás sólo entonces te des cuenta de que "probablemente deberías ver un espectáculo". Después de todo, la escena teatral de Londres es probablemente la mejor del mundo, ¿verdad? (lo siento Broadway, Chicago, Tokio y Berlín). Entonces, a las 7:30, ¿adónde deberías ir?
Se te perdonará si te sientes abrumado. Los 241 teatros de Londres no lo ponen fácil. Con la ayuda de Walkative, tienes una cosa menos de qué preocuparte. Aquí están nuestros 5 lugares imprescindibles para disfrutar del teatro de Londres:
No. 1: La West End Musical Hut, Leicester Square
Ah, el musical del West End. El espectáculo brillante y resplandeciente de la teatralidad, que a menudo se encuentra en lo que literalmente se llama la sección "Theatreland" de Londres. Es aquí donde el mundo vio por primera vez los musicales de Mamma Mia, Los Miserables, el Fantasma de la Ópera, Billy Elliot, Cats, Matilda y muchos otros.
Por supuesto, puedes presentarte en cualquier teatro que te guste y probablemente conseguir una entrada, pero que te salga mucho más económico, prueba el Leicester Square Last-Minute Ticket Hut (conocido como TKTS). Esta caseta ofrece a los londinenses ofertas teatrales de última hora desde la década de 1980 y es un instituto sin fines de lucro. Las producciones siempre quieren un lleno total y, a medida que pasa el tiempo, se desesperan más y están más dispuestas a vender entradas baratas. Aprovecha esto en TKTS y disfruta de uno de los grandes musicales de Londres a mitad de precio.
No 2: El National Theatre, Southbank
Con tres escenarios separados, una librería impresionante y un vestíbulo frecuentado por celebridades, el Teatro Nacional es la gran joya de la corona teatral del Reino Unido y uno de los teatros más emblemáticos del mundo. El National, una masa de hormigón brutalista que irrumpe en el horizonte de Londres, fundado y construido en la década de 1960, es un instituto británico, a menudo descrito como el "Segundo Parlamento" del Reino Unido, que representa el alma de la nación.
Cualquier dramaturgo, actor o director serio debe formarse en los foros del Nacional para alcanzar las alturas de "uno de los grandes". Desde figuras como Laurence Olivier, Ian McKellen, Judi Dench y Maggie Smith hasta figuras como Harold Pinter, Sarah Kane, Sam Mendes y Katie Mitchell, el National es el teatro de la nación, por lo que sus producciones abarcan desde Shakespeare hasta musicales y producciones inmersivas de caja negra.
Con tres producciones diferentes en cualquier momento, así como varias giras por todo el país, el Nacional a veces puede ser un poco pesado y arcaico, pareciéndose a un viaje escolar, pero la mayoría de las veces es radical y define una era. Si solo tuvieras una noche para ver el "teatro británico", el Nacional debería ser tu elección. Con el nuevo director artístico entrante, Indhu Rubasingham, su posición cambiará una vez más y crecerá hacia una nueva era.
No 3: La Royal Court, Sloane Square
Si el Teatro Nacional es el titán monárquico de los teatros británicos, entonces la Corte Real es el hermano menor “sobrante” que está perfectamente contento con divertirse, sabiendo muy bien que nunca se sentará en el trono. Cuenta con décadas de subversión y nuevos escritos, y todavía muestra algunos de los mejores dramaturgos prometedores de Gran Bretaña.
En 1965, este entró en conflicto con Saved, de Edward Bond, en la que una escena muestra a un bebé siendo apedreado en el escenario. En 1973 vio uno de sus grandes éxitos comerciales con The Rocky Horror Show. En la década de 1990, fue el corazón de una nueva ola de escritura intensa, feroz e impactante de los dramaturgos de In-Yer-Face, superando los límites de lo que el público estaba dispuesto a ver antes de irse o desmayarse.
Quizás ya no sea tan impactante como antes, Royal Court sigue siendo el refugio de la nueva escritura y nunca decepciona con sus producciones, sin importar cuánto arriesgue.
No 4: Shakespeare’s Globe, Southwark
En el otro extremo del espectro, pero igual de sorprendente, se encuentra el Globe Theatre, una recreación exacta del escenario al aire libre que fue el pulso del Londres shakesperiano. The Globe no es de ninguna manera el Shakesepeare de tu clase de inglés más temida; canaliza las obscenidades y los chistes groseros que el bardo escondía en sus obras y te anima a ver a Shakespeare como debía ser visto. Puedes sentarte en las galerías como lo habría hecho Isabel I, o pararte con "los elementales" en el patio principal y participar en la acción.
Ver a Shakespeare en el Globe es una experiencia única e inigualable, y si te preocupa el clima, su teatro hermano, el Sam Wanamaker, es un escenario interior del siglo XVII iluminado completamente con velas. ¡No tienes excusas!
No 5: The Almeida, Islington
Aunque el teatro Almeida de Islington siempre ha sido una buena opción para ir al teatro, en los últimos años ha ido ganando terreno, con éxito tras éxito. Tiene una habilidad particular para ganarse la confianza de grandes actores, por lo que casi siempre tiene una estrella en el centro de sus producciones, ya sea Andrew Scott, Saoirse Ronan, Adrian Lester o Paul Mescal.
A veces, reimaginando los clásicos y, a veces, mostrando nuevos escritos, es probable que Almeida satisfaga la mayoría de las picazones teatrales de una forma u otra, a menudo por un precio decente.
